17-ci əsrin qədim nişanları: adlar və fotoşəkillər

2024 Müəllif: Miguel Ramacey | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 06:13

17-18-ci əsrlərin ikonalarını müzakirə etməzdən əvvəl gəlin bir az yeniliyə diqqət edək. Xristianlığın Avropada da yayılmasına baxmayaraq, yazının incə mənəviyyatına və qeyri-adi orijinallığına görə özünəməxsus əhəmiyyətli fərqlərə malik olan rus ikona rəssamlığı məktəbi idi. Bu gün müasir insanlar çox vaxt keçmiş dini ənənələrdən uzaqdırlar. Ancaq bu yaxınlarda hər bir rus daxmasında və ya evində miras qalan və ya xeyir-dua olaraq hədiyyə olaraq alınan müqəddəs təsvirlərin mütləq asıldığı qırmızı künc var idi.

Sonra ucuz ikonlar idi. Buna görə də, vaxtaşırı xarab olmuş və artıq qaralmış əşyalar adətən hansısa monastır ikon mağazasına verilirdi və bunun müqabilində cüzi bir məbləğ ödəyərək yenisini alırdılar. Axı ikona satışı 17-ci əsrə qədər mövcud deyildi.

Qiymətsiz Şəkillər

Ən maraqlısı odur ki, 13-cü əsrin ortalarına (monqol dövrünə qədər) aid olan ikonalar bu gün praktiki olaraq qiymətsizdir və onlardan cəmi bir neçə onlarla ədədi var. İkon rəssamlarına məxsus 15-16-cı əsrlərin ikonalarıRublev və Dionysius məktəbləri də bizə az sayda gəlib çatmışdır. Və onları yalnız muzeylərdə və şanslısınızsa, nadir şəxsi kolleksiyalarda görmək olar.

XVII əsrin ikonaları ilə maraqlananlar üçün qeyd edək ki, əvvəllər ikonada ustadın imzası qoyulmurdu. Bununla belə, artıq bu əsrin ikinci yarısında dövlət xəzinəsi onun doldurulması üçün "boqomaz" məhsullarına vergi tətbiq etdi. Onlar hazırladıqları hər ikona imza atmağa məcbur olublar, sonra isə o, reyestrə daxil edilib. Demək olar ki, hər bir qədim pravoslav simvolunun öz heyrətamiz hekayəsi var. Əsl ikona ciddi monastır ənənələrini pozmamalıdır.

Stroqanov məktəbi

XVII əsrin əvvəllərində Böyük Çətinliklər dövrü başa çatdıqdan sonra taxta birinci çar (Rüriklər sülaləsindən sonra) Romanov Mixail Fedoroviç qaldırıldı. Bu zaman Stroqanov ikona rəssamlığı məktəbi onun görkəmli nümayəndəsi Prokopi Çirinlə birlikdə çar üçün işləyirdi. Stroqanov məktəbi 16-cı əsrin sonlarında yaranıb və adını zəngin tacirlər və incəsənətin himayədarları olan Stroqanovlardan almışdır. O zaman ən yaxşı ustalar kral emalatxanalarında işləyən Moskva ikon rəssamları idi.

Stroqanov məktəbi ilk dəfə olaraq mənzərənin gözəlliyini və poeziyasını kəşf etdi. Bir çox ikonada çəmənliklər və təpələr, heyvanlar və meşələr, otlar və çiçəklərlə panoramalar göründü.

Çətinliklər dövründə Stroqanov məktəbi ikonalara rəng vermirdi və eyni zamanda, onlarda boşluq yox idi, xarakterik tutqun rəng sxemi. Digər dövlətlərlə əlaqələrin inkişafı dərhal tədricən ikon rəssamlığında əks olundudünyəvi xarakter aldı, qanunlar itirildi və şəkillərin mövzusu genişləndi.

Təcrübə paylaşımı

1620-ci ildən etibarən ikon otağı fərman yaratdı (1638-ci ilə qədər icra olundu), bu fərman Çətinliklər dövründə əziyyət çəkən kilsələrdə möhtəşəmliyin bərpasını nəzərdə tuturdu.

1642-ci ildən Kremldəki Fərziyyə Katedralinin az qala itirilmiş rəsmini bərpa etmək lazım idi. Bu layihə üzərində işdə Rusiyanın müxtəlif şəhərlərindən 150 ən yaxşı sənətkar iştirak etmişdir. Onlara İvan Paisein, Sidor Pospeev və digər kral "rəssamları" rəhbərlik edirdi. Bu cür birgə iş təcrübə mübadiləsini stimullaşdırdı, artel işinin demək olar ki, itirilmiş bacarığının doldurulmasına səbəb oldu. Qondarma "Fərziyyə Katedrali Məktəbi"ndən Yaroslavldan Sevastyan Dmitriev, Stepan Ryazanets, Yakov Kazanets, Kostroma sakinləri İoakim Ageev və Vasili İlyin kimi 17-ci əsrin məşhur rəssamları çıxdı. Onların hamısının sonradan ölkə incəsənətinin mərkəzinə çevrilən Silah Anbarının rəhbərliyinə keçdiyi barədə tarixçilərin fikirləri var.

İnnovasiya

Bu, “Armoury style” kimi bədii hərəkatın yayılmasına səbəb olur. O, məkanın həcmini və dərinliyini nümayiş etdirmək istəyi, memarlıq və landşaft fonunun köçürülməsi, vəziyyətin konturunu və geyim detalları ilə xarakterizə olunur.

17-ci əsrin qədim ikonalarında yaşılımtıl-mavi fondan geniş istifadə olunurdu ki, bu fon hava mühitini yuxarıdakı işıqdan qaranlığa çox uğurla peyin xəttinə çatdırırdı.

Rəng sxemində qırmızı onun müxtəlifliyində əsas rəng oldurəng və doyma. Parlaqlıq və saflıq üçün kral ustalarının ikonalarında xaricdən gətirilən bahalı boyalar (şəffaf lak-səndəl ağacı, koşin və mahogany əsaslı boyalar) istifadə edilmişdir.

İkon rəssamlığının böyük ustaları

Qərbi Avropa incəsənətindən bütün növ borclara baxmayaraq, 17-ci əsrin ikinci yarısına aid Moskva ikon rəssamlığı hələ də ənənəvi ikon rəssamlığının zirvəsində qalır. Qızıl və gümüş ilahi nur kimi xidmət edirdi.

Stilin nəzərəçarpacaq ümumiliyi ilə cəbbəxananın ikon rəssamları iki düşərgəyə bölündü: bəziləri monumentallığa və təsvirlərin artan əhəmiyyətinə üstünlük verdilər (Georgi Zinovyev, Simon Uşakov, Tixon Filatiev), digərləri isə "Stroganov"a sadiq qaldılar. " bir çox detalları olan miniatür estetikləşdirilmiş məktubla istiqamət (Sergey Rozhkov, Nikita Pavlovets, Semyon Spiridonov Kholmoqorets).

17-ci əsrin ikona rəssamlığının vizual sistemindəki dəyişikliklər çox güman ki, cəmiyyətin orta əsr qəbilə əsaslarının dağılması ilə bağlı idi. Fərdi prinsipin prioriteti qeyd edildi, bu da İsa Məsihdə, Ən Müqəddəs Theotokosda və müqəddəslərdə fərdi xüsusiyyətlər axtarmağa başladıqlarına səbəb oldu. Belə bir arzu müqəddəs sifətləri mümkün qədər “canlı” etmək istəyi idi. Dini hisslərin mühüm tərkib hissəsi müqəddəslərin əzabına, Məsihin çarmıxda çəkdiyi əzablara qarşı empatiya idi. Ehtiraslı ikonlar geniş yayıldı. İkonostazlarda Xilaskar Məsihin kədərli hadisələrinə həsr olunmuş bütöv bir sıra görmək olardı. O, mesajında kilsə ikonlarının rənglənməsi üçün bu yeni tələbləri əsaslandırdıSimon Ushakov Joseph Vladimirov.

Xalq ikonoqrafiyasının paylanması

17-ci əsrin ikinci yarısında ikonalara ehtiyac artdı. Rusiya iqtisadiyyatı tədricən inkişaf etdi. Bu, şəhərlərdə və kəndlərdə yeni kilsələr tikməyə imkan verdi və kəndlilərə müqəddəs təsvirləri məişət məhsulları ilə dəyişmək imkanı verdi. Həmin andan etibarən ikona rəssamlığı Suzdal kəndlərində xalq sənətkarlığı xarakterini qazanmışdır. Və o dövrün sağ qalan ikonalarına əsasən qeyd etmək olar ki, kompozisiyalarda praktiki olaraq heç bir detal yox idi və hər şey demək olar ki, piktoqrafik bir sxemə endirildi. Suzdal ikonaları, ikona rəngləmə texnikası baxımından sadələşdirilmiş versiya idi, lakin şübhəsiz ki, onların özünəməxsus məziyyətləri və bədii ifadəliliyi var idi.

Kral ikona rəssamı İosif Vladimirov şəhadət verir ki, 17-ci əsrdə bu cür ikonalar təkcə evlərdə deyil, kilsələrdə də olub. Öz sahəsinin peşəkarı kimi o, pis yazılmış şəkilləri şiddətlə tənqid etdi.

Razılaşmalar

Bu, dünyəvi və dini hakimiyyətlərin narahatlığına səbəb oldu, onlar vəziyyəti qadağanedici tədbirlərlə düzəltməyə çalışdılar.

Ardınca İsgəndəriyyə Patriarxları Paisios, Antakyalı Makarius və Moskva İosif tərəfindən imzalanmış 1668-ci il tarixli məktub gəlir. İlahiyyatçı Müqəddəs Qriqoriyə istinad edərək, ikona rəssamlarını mahir ikona rəssamlarından tutmuş şagirdlərə qədər 6 sıraya bölmək qərarına gəldilər. Və yalnız ixtisaslı ikon rəssamlarına ikona çəkməyə icazə verildi.

Aleksey Mixayloviçin 1669-cu il kral fərmanında“sifətlərdə və kompozisiyalarda ölçü” bilmək lazımdır deyirdilər. Qeyri-peşəkar rəssamlar üz cizgiləri və rəqəmlərin nisbətləri ilə ikonaları təhrif etdilər.

Ancaq yenə də 17-ci əsrin xalq nişanlarının əsas çatışmazlığı onların bacarıqsızlığı deyil, Köhnə Möminlərin xaç işarəsindəki hərflər (iki barmaqlı), yepiskopun xeyir-duası və Xilaskar İsanın adının bir hərflə yazılışı "və".

17-ci əsrin nişanları. Foto

Məşhur obrazlardan biri - Nicholas the Wonderworker. Bu qədim ikona, əlində qılınc olan bir müqəddəsin təsviri olan məşhur oyma heykəldən çəkilmişdir. 1993-1995-ci illərdə təsvir bərpa edilmiş və boyanın aşağı təbəqələri açılmışdır. Bu gün Möcüzə İşçisi Müqəddəs Nikolayın 17-ci əsr ikonu Mojayskda Müqəddəs Ruhun Enişi Kilsəsində saxlanılır.

Başqa bir ikona - "Xilaskar əllə edilməmiş" əsərini 1658-ci ildə Simon Uşakov çəkib və o, Məsihin xarakterik olmayan obrazına görə dərhal tənqid olunmağa başlayıb. Ancaq sonradan bu şəkil Rusiyada ən populyarlardan birinə çevrildi. İndi bu ikon Moskva Tretyakov Qalereyasında saxlanılır.

17-ci əsrin Tanrı Anasının nişanları

Bu, ikon rəssamlığı tarixindəki ən parlaq şəkildir. 16-17-ci əsrlərin ikonaları ilə əlaqəli ən məşhur nümunə Tanrı Anasının Poçaev İkonudur. İlk dəfə 1559-cu il tarixlərində, zadəgan Qoyskaya Anna bu möcüzəvi obrazı 1675-ci il iyulun 20-23-də müqəddəs yeri türk işğalından xilas edən Fərziyyə Poçayev Lavranın rahiblərinə verdiyi zaman xatırlanmışdır. Bu ikon hələ də varUkraynada Poçayev Monastırı.

17-ci əsrin Kazan simvolu - Rus Pravoslav Kilsəsi tərəfindən ən çox hörmət ediləndir.

O vaxt Kazan Qostinodvorskaya kilsəsinin naziri olmuş Patriarx Germogenin özü Yermolay yazırdı ki, 1579-cu ildə Kazanda şəhərin böyük hissəsini yandıran yanğından sonra on yaşlı qız Matrona özü yuxuda Allahın Anasına göründü və ona küldən ikona qazmağı əmr etdi.

Matrona həqiqətən işarəni göstərilən yerdə tapdı. Bu, 1579-cu il iyulun 8-də baş verdi. İndi hər il bu gün Rus Kilsəsinin kilsə bayramı kimi qeyd olunur. Sonradan bu yerdə Tanrı Anası Monastırı tikildi və monastır adını Mavra götürən Matrona onun ilk rahibəsi oldu.

Məhz Kazan İkonunun himayəsi altında Pozharski polyakları Moskvadan qovmağı bacardı. Üç möcüzəli siyahıdan yalnız biri dövrümüzdə qorunub saxlanılıb və o, Sankt-Peterburqda, Kazan Katedralində saxlanılır.